上海震旦职业学院
音像技术专业人才培养方案
（专业代码：660211）
一、专业名称及专业代码
音像技术 660211
二、招生对象
应往届高中毕业生、三校生
三、学制
三年
四、人才培养目标：
培养技术型职业岗位人才，其专业素质要求主要有以下4个方面：
1，较高的专业知识水平；
2，较强的专业技能；
3，良好的心理素质；
4，良好的合作精神。
五、能力要求
具体落实是以摄影摄像和后期非编为2大重点，核心课程是电影美术，摄影与灯光，后期编辑（含PS/PR/AE）。使学生在三年学成后，熟练掌握拍摄与非编的基本技能，胜任电视台、影视公司、广告公司的相关岗位。
每个学生在读期间有考取如下证书的任务：
（1）市劳动局4级摄像师证书。
（2）中级图像处理证书。
（3）高职高专英语应用能力A级证书。
（4）高职高专计算机应用能力一级证书。
六、专业课课时数安排：
1.制片艺术 45学时/3学分 考试
2.导演基础 60学时/4学分 考试
3.电影美术 45学时/3学分 考试
4.PS和 AE软件 120学时/8学分 考试
5.3D 软件 56学时/4学分 考试
6.电影服装基础 16学时/1.5学分 考试
7.影视戏剧化妆 16学时/1.5学分 考试
8.声音后期处理 16学时/1.5学分 考试
9.录音艺术 60学时/4学分 考试
10.非线性编辑 60学时/4学分 考试
11.平面摄影 45学时/3学分 考试
12.电影摄影 60学时/4学分 考试
13.编剧基础 45学时/3学分 考试
14.艺术概论 45学时/3学分 考试
15.电影语法 测评
16.电影赏析 测评
七、具体课程介绍如下：
1.制片艺术 45学时/3学分
本课从制片管理入手,学习策划与创作、投资与融资、成本与预算、生产组织和管理、市场状况及相关法律问题，引入科学的管理理念，从电视剧制作流程的各个环节和阐述了电视剧制片管理艺术的要义。
2.导演基础 60学时/4学分
介绍影视导演创作的基本原理和艺术知识，内容涉及电影、电视剧以及电视节目创作生产，对电视导演创作理论的论述尤为充分，在同类教材中有一定特点。本教材结合了当前的影视艺术创作的现状，其中许多具体例证都可感可触，对学生掌握学习要点和参与社会实践都有很好的指导作用。
3.电影美术 45学时/3学分
影视场景是为影视主题创设独特的视觉艺术风格；为情节角色提供确切的、动人的，连续的活动画面；为观众营造一种精神感受和想象空间。本课程从空间构筑入门，结合场景理论和生活感受，拟定教学案例，引导学生去感受、观察、表现。并从专业角度指导学生从场景设计到场景表现，再到场景制作的整个过程。本课程以理论为线索，重在实践。主要讲授场景的构思方法、空间造型、光影效果、色彩表达、陈设道具，以及场景设计图的制作等内容。通过学习，使学生具备空间想象和空间造型能力、镜头画面的艺术表现能力；剧本场景的策划、创作和制作能力；艺术素养的学习能力。
4.PS和AE软件 120学时/8学分
AE是著名的非线性编辑软件，可以制作电影、广告和进行栏目包装等。Ps更是举世闻名的平面设计软件。AE和PS同为美国ADOBE公司产品，两者相似之处90%以上，区别在于AE是用于视频的，PS用于图片。在此一并介绍。学生通过对此类软件的学习后，将有能力处理视频和音频的内容，对它们做合成、拼接、裁剪与输出。不仅是实现学期内的一些电影艺术创作活动，也为毕业后走向工作岗位奠定一个很强的技术基础。
5.3D MAX软件 56学时/4学分。
3D MAX是三维动画软件,应用对象是专业的影视广告,角色动画,电影特技等。我系开设此课程是辅助影视后期非编软件使用的。要求学生掌握一到两种基本建模手段，会贴图，会渲染。动画学习方向-针对场景的摄像机动画。能够将3D软件制作的作品应用与AE或PR工作中。
6.电影服装基础 16学时/1学分
现在观众们在观赏电影的时候除了关注故事情节，同时还会注意电影中的服装设计，一些电影中的服装也成为大众流行的时尚，例如《花样年华》中那26件精美的旗袍，已经成为人们心中抹不掉的一处风景，该片放映后，满大街不难发现身穿旗袍的女性，可见影视服装对流行时尚的影响不容小窥，同时也发映出现在人们对电影服装的关注度提高了。现在的电影只有和服装达到了完美的契合，电影的主题才会更加凸显。电影服装已经作为电影中不可分割的一部分，正在发挥着越来越重要的作用。
7.影视戏剧化妆 16学时/1学分
影视化装不是独立的艺术部门，它要同许多部门取得相互协调一致的联系，才能达到完整的艺术效果。化妆师应该具备的才能：1.要有深刻的观察力，要学会累积生活的素材。观察是一种实践，是调查研究。生活累积得越多，你的阅历越丰富，你就会获得更多的创作自由；2.要有敏锐的感受力，观察事物的同时，事物本身必然会给我们一种感觉，会产生一定的感受和联想。
8.声音后期处理 16学时/1学分
在对人声的美化、修饰上，可以通过调音台上面的输入通道中的四段均衡器，对音色进行频率处理，来提高音色的艺术表现力。而背景噪音是一般录音中最大的问题,因为房间隔音能力差,环境不安静造成各种各样的背景噪音。采样降噪是目前比较科学的一种消除噪音的方式,它首先获取一段纯噪音的频率特性，然后在搀杂噪音的音乐波形中,将符合该频率特性的噪音从声音中去除。
9.录音艺术 60学时/4学分
把自然界中存在的和人们为了某种需要创造的音响记录下来。本专业对声音记录及处理的质量要求很高，大家听到的CD，电视声，广播声，等等，都由本专业人员经过一系列漫长的过程，将声音记录，混合等等的处理后，再由各种人们需要使用的电器的扬声器（如CD机，电视机，音箱，耳机等等），播放出来。最后播放出来的效果，也是声音的最佳效果。
10.非线性编辑 60学时/4学分
非线性编辑系统是指把输入的各种视音频信号进行A/D(模/数)转换，采用数字压缩技术将其存入计算机硬盘中。非线性编辑没有采用磁带，而是使用硬盘作为存储介质，记录数字化的视音频信号，由于硬盘可以满足在1/25s（PAL）内完成任意一副画面的随机读取和存储，因此可以实现视音频编辑的非线性。
11.平面摄影 45学时/3学分
第1章摄影器材，包括照相机、常用摄影附件和感光材料的基本类型、性能、结构等；
第2章摄影技术，包括摄影的调焦、曝光与测光方法，摄影的用光、构图技巧，以及暗房技术与技巧、数码影像处理技术；
第3章特技摄影与专题摄影，包括多次曝光与接片拍摄、追随摄影与变焦拍摄、剪影拍摄、微距拍摄、舞台摄影、闪光摄影等，
第4章摄影创作，包括人像摄影、风光摄影、广告摄影。
本课程有考取市劳动局4级摄像师证书的任务。
12.电影摄影 60学时/4学分
电影摄影几乎涉及所有的艺术领域，如文学、美术、摄影、音乐、戏剧、科技等等。技术能力以外，更须具有相当的艺术修养，正如行业中的说法：一个好摄像就是半个导演。摄像师应当具有精品意识，所拍摄的镜头必须精细，周到并有相当的技巧。人们常说镜头要“到位”，不仅要“恰当”，“用镜头说话”。必须全盘考虑拍摄内容、镜头组接、技巧运用乃至画面长度、影象节奏、配音效果等等。实拍时应变能力丰富多样、完整有效、规范精湛、合理有合适的画面素材。到底镜头表现是摄像的“技法”问题，属于“软”性的。
13.电影语法
本课程拆分、讲解电影作品各个构造元素及表现效果，包括故事桥段，剪辑手法，声音配置，灯光运用，镜头与特效等等。由不同系别的老师分担课程，各位老师根据自己的专长备课，撰写讲义，使得学生对电影艺术作品有一定的理性认识。
14.艺术概论 45学时/3学分
理解并掌握艺术的社会本质、历史本质、认识本质、审美本质。艺术与其它意识形态之间的关系、艺术的形象性、艺术反映世界的真实性、情感在艺术中的作用和地位；艺术生产、人与现实审美关系的建立
15.编剧基础 45学时/3学分
影视剧作依据对生活的感受、认识和评价，用影视方式思维而以文字方式表达。这是编剧的性质。它一般包括影视脚本、影视分镜头剧本和影视完成台本等三种不同的形式。
A,影视脚本，也就是影视文学剧本，它是由影视剧作者创作的，可供导演作拍摄影视片的蓝本。
B,影视分镜头剧本，又可称作导演台本或导演剧本。它是导演案头工作的集中表现，是将影视片的文学内容分切成一系列可以摄制的镜头的一种剧本。
C，影视完成台本，又可称为镜头记录本。它是在影视片制作完成后，由场记把影视片中的一切技术、艺术方面的内容如实地记录下来的剧本。
16.电影赏析 测评
本课为讲座形式不定期举行，包含中外电影简史和经典影片。
八、主要实践性教学环节：
一年级第一学期末实训，为时两周，内容是为表演系同届学生制作演员档案。
二年级第一学期末实训，为时两周，内容是微电影创作活动。
二年级第二学期末实训，为时两周，内容是微电影创作活动。
三年级第一学期毕业创作，为期8周，内容另定，形式从影视、多媒体各种表现形式中选择，可以是集体创作，也可以是个人创作。
三年级第二学期实习阶段，去各电视台，影视后期公司和广告公司相应的岗位工作。
九、相关资格证书：
每个学生在读期间有考取市劳动局4级摄像师证书和中级图像处理证书的任务。
